世界音乐教育大会（ISME）第一次在中国举办，我们在自己家中第一次参加音乐教育界的奥林匹克盛典，心中充满了憧憬。事实证明，在这短短五天里，在鸟巢旁的国家会议中心，我们所感受和获得的是远远超出了我们的预期。

      作为参展方，我们的主要目的是传播弘扬中国民族音乐文化，并且与国内外相关机构进行文化交流以及理念互动。在参展的第一天，我们就深刻的感受到了参会群体的代表性。基本上，参加会议的国内外朋友都是来自世界各个大学的音乐教育系教授，作曲家，中小学的音乐教师，以及知名艺术表演团体。其中一部分人是每届都参加这个盛会的常客，当然也有很多国外朋友是第一次来到中国。

      为了使交流更加具体化，我们展示了很多我们中国的传统乐器，葫芦丝，巴乌，竹笛，埙，箫，以及礼品古筝等等。我们既遇到许多国外老师，表示他们希望把这样的乐器带回国去给自己的学生看看，也碰到了打算带到台湾、美国、澳大利亚等遥远地方的国内朋友。

      中国的许多传统乐器都有着艺术品的外观。看起来内敛沉静的泥土烧制乐器——埙，陶笛，居然也可以吹出完整悠扬的歌曲，使国外朋友不得不连声赞叹。更多的外国人是被葫芦丝的音质所折服的。国际友人说过，葫芦丝很像他们在国外吹的recorder，但是音质要比他们那个好听很多。因为艺术是没有国界的，许多外国艺术家凭借着他们的艺术灵感，马上就学会用葫芦丝演奏出了美妙的乐曲。

      让我们记忆深刻的是，一位加拿大姑娘，在沙特阿拉伯教书。她给我们说葫芦丝太神奇了，她沙特的学生们一定会非常喜欢这个乐器的。另外一个在美国堪萨斯大学教书的音乐教授也说，他要把这个乐器带回美国给他的学生看看这么神奇的乐器。他详细的询问了葫芦丝的发声原理、构造、以及各种注意事项，不一会的功夫，他已经吹下了几句《月光下的凤尾竹》！

 

      竹笛和箫是比较常见的民族乐器，同样吸引了众多的来访者。一个丹麦的作曲家随他的日本经纪人来到我们这里，他们对箫很是在行，很容易的就挑选出了哪一只是自己喜爱的音色。日本阿姨拿出一盘光碟，上面的图片就是丹麦作曲家在演奏箫和黑管组合的一个新乐器。他感受并传达着中西方传统乐器的差别与魅力。此外，还有一群可爱的悉尼儿童合唱团的小姑娘对我们的笛子情有独钟。三个小姑娘往返了三次，终于每个人都满载而归。我们中国的小姑娘更是熟悉这些乐器，每件拿起来都是那么有模有样！

 

      我们也去听了几场国外音乐会。让我们感慨的是他们乐队与合唱团的自由式风格和生活化艺术。他们将演奏的曲目生活化，合唱结合舞蹈，显示了人性的光辉。让我们最记忆犹新的是一个西班牙的合唱团，成员中有一些盲人。他们将音乐普及化，大众化，甚至让弱势群体也参与其中，让他们更好的发挥了他们的优势，这正是人性的博爱和艺术的包容的体现。我们感到，我们的理念得到了共鸣，甚至升华。

 

      天乐作为一个培训机构，我们也积极和各个境外的相似机构进行了交流。很多老师都是在此行业耕耘了30年以上，他们将倾其毕生精力为音乐教育作出贡献。“西方有一些比较好的理论系统，但是实际的教育和先进的理论依然有一定的差距，需要我们不断努力。”这是一位在美国做教授的香港华人给我们传达的思想。其实，我们在世界的另一端，也和西方艺术家做着同样的事情，希望融合先进的理论体系于实践中，让中国各个群体都在艺术教育方面得到很好的发展。

      我们也和一些其他的在国外音乐工作者进行了沟通。他们战斗在艺术教育工作的第一线：很多大学教授培养的是将来的艺术教师，而另外一些中小学老师直接的教育对象是青少年儿童。作为这样一个外籍群体，他们给我们打开了世界的窗口，让我们看到了很多西方的音乐教育理念，他们也是有能力把我们中国的音乐文化带到世界每个角落。

      在闭幕式上，我们无意中发现，和我们亲切交流的外籍友人很多都是该大会的董事成员，也有很多是在音乐教育上有着卓越地位的作曲家和论文撰写者。他们亲和的态度以及对艺术的追求都让我们感动不已。他们甚至邀请我们，期待2012年希腊举办的下一届大会上的再次相遇。让我们带着这些美好祝愿，为未来启航！